Consulta de Guías Docentes



Academic Year/course: 2023/24

28230 - History of photography


Syllabus Information

Academic year:
2023/24
Subject:
28230 - History of photography
Faculty / School:
103 - Facultad de Filosofía y Letras
Degree:
420 - Degree in History of Art
619 - Degree in History of Art
ECTS:
6.0
Year:
619 - Degree in History of Art: 3
619 - Degree in History of Art: 4
420 - Degree in History of Art: 3
420 - Degree in History of Art: 4
Semester:
Second semester
Subject type:
Optional
Module:
---

1. General information

 

The History of Photography subject aims to provide students with the tools to face the analysis of a photographic work. To this end, the specific nature of this means of expression and the way in which it is related to other areas of visual culture and art history, its appearance and technical development, its evolution between the 19th and 21st centuries through the study of its trends, genres, languages and authors, and finally, the relevance it has had and still has in contemporary culture and society are taken into account.

These approaches and objectives are aligned with the Sustainable Development Goals (SDGs) of the 2030 Agenda of United Nations (https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/), in such a way that the acquisition of the learning results of the subject provides training and competence to contribute to some extent to their achievement. And, specifically, with the following SDGs: Goal 4: Quality Education; Goal 5: Gender Equality; Goal 10: Reducing Inequalities; Goal 16: Peace, justice and strong institutions, Goal 17: Alliances to Achieve Objectives.

 

2. Learning results

The student, in order to pass this subject, must demonstrate the following results:

-Is able to analyse, abstract and synthesize the characteristics of the photographic work (referred to CG01).

-Is able to understand the need to carry out their professional work with an attitude consistent with respect for fundamental rights and the principles of equal opportunities and equality between men and women, and in accordance with democratic values such as respect for differences and peaceful resolution of conflicts. (Referred to CG06).

-Is able to obtain a critical knowledge of the History of Photography, that is to say, knowledge of its sources, characteristics, functions and meanings and of its main lines and causes of evolution in the course of time and in the framework of different cultures (referred to CE04) 

-Is able to obtain a knowledge of the main movements and trends, genres and fundamental works of each period of the History of Photography, within the framework of different cultures and territorial scopes (referred to CE05) .

-Is able to observe, analyse and describe photographic artwork (referred to CE06).

-Is able to catalogue the photographic work and place it in the cultural environment, historical period, style, movement or tendency to which it belongs and, if applicable, in the global production of its author (referred to CE07)

-Is capable of interpreting the photographic work through the consideration of its aesthetic values, the reflection on its form, function and meaning, and the study of its relationship with its historical, cultural, social, economic, political, ideological, religious and individual context in which it was created (referred to CE08) 

-Is capable of carrying out, in accordance with the scientific method of the discipline, an individual or collective work of an academic nature for this subject, in which they demonstrates they can assess the information from different sources (also in foreign languages) and show rigor in conclusions on the subject  (focused on the History of Photography)  that has been studied (referred to CE13).

 

3. Syllabus

 

Topic 1. Origins, discovery and technical advances in photography.

Topic 2. Photography: communication and social phenomenon.

Topic 3. Photography and art: relationships and autonomy.

Topic 4. Movements, trends and photographers.



4. Academic activities

 

a) Theoretical classes: oral presentations by the teaching staff of the contents of the subject in the classroom with didactic support.

b) Practical classes: analysis, commentary and interpretation of photographs by students under the guidance of the faculty. Commentary and analysis of texts and audio-visuals on photography. Visits to temporary exhibitions and museums.

c) Study and personal work: assimilation of the contents exposed in the theoretical and practical classes, reading of the recommended bibliography, previous preparation of the practical activities and production of works. 

d) Tutorials.

e) Assessment tests.

 

5. Assessment system

 

First call

Global assessment (on the date set in the academic calendar) that includes the following activities:

-Individual work (20%): Dedicated to the figure of a photographer -preferably a current one- or to the analysis of a photographic phenomenon . It may be presented orally. Good writing, the adequate use of the critical apparatus, the ability to relate concepts and the presentation will be valued.

-Practice report (20%): Report on the practices carried out inside and outside the classroom. It will be accompanied by an explanatory essay with the pertinent reflection on the proposed activity. The same aspects will be assessed as in the individual work.

-Exam (60%): It will consist of two parts: a) development of one or more theoretical questions; b) cataloguing and contextualization of three images. The ability to establish relationships between concepts, authors and works, the writing, the appropriate use of terminology and personal contributions based on the readings will be valued.

In order to obtain the average between the theoretical part (exam) and the practical part (individual work + report), it is essential to obtain a minimum of 5 (out of 10) in the theoretical part 

Second Call

Global assessment  (100%) identical to the first call.

 


Curso Académico: 2023/24

28230 - Historia de la fotografía


Información del Plan Docente

Año académico:
2023/24
Asignatura:
28230 - Historia de la fotografía
Centro académico:
103 - Facultad de Filosofía y Letras
Titulación:
420 - Graduado en Historia del Arte
619 - Graduado en Historia del Arte
Créditos:
6.0
Curso:
619 - Graduado en Historia del Arte: 4
619 - Graduado en Historia del Arte: 3
420 - Graduado en Historia del Arte: 3
420 - Graduado en Historia del Arte: 4
Periodo de impartición:
Segundo semestre
Clase de asignatura:
Optativa
Materia:
---

1. Información básica de la asignatura

La asignatura Historia de la Fotografía tiene como finalidad dotar al alumnado de las herramientas para enfrentarse al análisis de una obra fotográfica. Para ello, se atiende a la especificidad de este medio de expresión y el modo en que se relaciona con otros ámbitos de la cultura visual y la historia del arte, a su aparición y desarrollo técnico, a su evolución entre los siglos XIX y XXI a través del estudio de sus tendencias, géneros, lenguajes y autores/as para, finalmente, concretar la relevancia que ha tenido y tiene en la cultura y la sociedad contemporánea.

Estos planteamientos y objetivos están alineados con los Objetivos de Desarrollo Sostenible (ODS) de la Agenda 2030 de Naciones Unidas (https://www.un.org/sustainabledevelopment/es/), de tal manera que la adquisición de los resultados de aprendizaje de la asignatura proporciona capacitación y competencia para contribuir en cierta medida a su logro. Y, en concreto, con los siguientes ODS: Objetivo 4: Educación de calidad; Objetivo 5: Igualdad de género; Objetivo 10: Reducción de las desigualdades; Objetivo 16: Paz, justicia e instituciones sólidas; Objetivo 17: Alianzas para lograr los objetivos.

2. Resultados de aprendizaje

Cada estudiante, para superar esta asignatura, deberá demostrar los siguientes resultados:

-Es capaz de analizar, abstraer y sintetizar las características de la obra fotográfica (referido a CG01).

-Es capaz de comprender la necesidad de realizar un trabajo profesional con una actitud coherente con el respeto a los derechos fundamentales y a los principios de igualdad de oportunidades y de igualdad entre hombres y mujeres, y acorde con los valores democráticos como el respeto a las diferencias y la resolución pacífica de conflictos (referido a CG06).

-Es capaz de obtener un conocimiento crítico de la Historia de la Fotografía, es decir, conocimiento de sus fuentes, características, funciones y significados y de sus principales líneas y causas de evolución en el discurrir del tiempo y en el marco de distintas culturas (referido a CE04).

-Es capaz de obtener un conocimiento de los principales movimientos y tendencias, géneros y obras fundamentales de cada uno de los periodos de la Historia de la Fotografía, en el marco de distintas culturas y ámbitos territoriales (referido a CE05).

-Es capaz de observar, analizar y describir la obra de arte fotográfica (referido a CE06).

-Es capaz de catalogar la obra fotográfica y situarla en el ámbito cultural, periodo histórico, estilo, movimiento o tendencia a los que pertenece y, en su caso, en la producción global de su autor (referido a CE07).

-Es capaz de interpretar la obra fotográfica mediante la consideración de sus valores estéticos, la reflexión sobre su forma, función y significado y el estudio de su relación con el contexto histórico, cultural, social, económico, político, ideológico, religioso e individual en el que se creó (referido a CE08).

-Es capaz de realizar, de acuerdo con el método científico de la disciplina, un trabajo individual o colectivo de carácter académico para esta asignatura en el que demuestre sentido en la valoración de informaciones procedentes de diversas fuentes (también en lenguas extranjeras) y rigor en conclusiones sobre el tema (centrado en la Historia de la Fotografía) del que han sido objeto de estudio (referido a CE13).

3. Programa de la asignatura

Tema 1. Orígenes, descubrimiento y avances técnicos de la fotografía.

Tema 2. La fotografía: comunicación y fenómeno social.

Tema 3. Fotografía y arte: relaciones y autonomía.

Tema 4. Movimientos, tendencias y fotógrafos.

4. Actividades académicas

a) Clases teóricas: exposiciones orales por parte del profesorado de los contenidos de la asignatura en el ámbito del aula con elementos de apoyo didácticos.

b) Clases prácticas: análisis, comentario e interpretación de fotografías por parte del alumnado bajo la dirección del profesorado. Comentario y análisis de textos y audiovisuales sobre fotografía. Visitas a exposiciones temporales y museos.

c) Estudio y trabajo personal: asimilación de los contenidos expuestos en las clases teóricas y prácticas, lectura de la bibliografía recomendada, preparación previa de las actividades prácticas y elaboración de trabajos.

d) Tutorías.

e) Pruebas de evaluación.

5. Sistema de evaluación

Primera convocatoria

Evaluación global (en la fecha fijada en el calendario académico), que consta de las siguientes actividades:

-Trabajo individual (20%): Dedicado a la figura de un fotógrafo/a -preferiblemente actual- o al análisis de un fenómeno fotográfico. Podrá exponerse de forma oral. Se valorará la buena redacción, el uso adecuado del aparato crítico, la capacidad para relacionar conceptos y la presentación.

-Informe de prácticas (20%): Informe relativo a las prácticas realizadas dentro y fuera del aula. Se acompañará de un ensayo explicativo con la pertinente reflexión sobre la actividad propuesta. Se valorarán los mismos aspectos que en el trabajo individual.

-Examen (60%): Constará de dos partes: a) desarrollo de una o varias preguntas teóricas; b) catalogación y contextualización de tres imágenes. Se valorará la capacidad para establecer relaciones entre conceptos, autores y obras, la redacción, el uso adecuado de la terminología y las aportaciones personales fundamentadas en las lecturas realizadas.

Para realizar la media entre la parte teórica (examen) y la práctica (trabajo individual + informe), será imprescindible obtener un mínimo de 5 (sobre 10) en la parte teórica.

Segunda Convocatoria

Evaluación global (100%) idéntica a la primera convocatoria.